W lutym w Teatrze Centralnym: eksperymentalne duety „Orestes:404” i „Ifigenia:Reload” oraz oferta międzypokoleniowa
W lutym Teatr Centralny zaprasza na projekt łączący tradycję z nowymi technologiami — spektakl dwuaspektowy, w którym widz sam decyduje o kolejności przeżycia historii. Jak informuje instytucja, propozycja neTTheatre daje publiczności nietypową rolę: nie tylko oglądać, ale współtworzyć ścieżkę interpretacyjną, wybierając, które przedstawienie zobaczy najpierw.
Nowatorska forma: dwa spojrzenia na jedną opowieść
Projekt składa się z dwóch części, które zestawione obok siebie tworzą pełniejszy kontekst dramatu. Pierwsza z nich pokazuje tragedię z męskiej perspektywy, druga odkrywa ją z punktu widzenia kobiety. Decyzja publiczności o tym, którą historię zobaczy na początku, ma wpływ na sposób odbioru całości — Teatr Centralny podkreśla, że to element zakorzeniony w koncepcji neTTheatre.
„Orestes:404” — dokument i sztuczna inteligencja wobec tabu
W pierwszej części projektu, zatytułowanej „Orestes:404”, twórcy podejmują próbę współczesnej reinterpretacji antycznego mitu. Według komunikatu, spektakl łączy elementy teatru dokumentalnego z wykorzystaniem narzędzi opartych na sztucznej inteligencji. Taka mieszanka ma służyć do diagnozy i pokazania problemów związanych ze zdrowiem psychicznym mężczyzn oraz do przełamywania utrwalonych społecznych barier wokół tego tematu.
Połączenie materiału dokumentalnego z technologią stawia przed widzem zadanie nie tylko obserwacji, ale i refleksji nad tym, jak współczesne mechanizmy — medialne, społeczne czy technologiczne — kształtują męskość i radzenie sobie z kryzysem. Teatr Centralny sygnalizuje, że elementy AI mają służyć wzmacnianiu warstwy dokumentalnej, a nie zastępowaniu aktorskiego przekazu.
„Ifigenia:Reload” — VR i wymiana ról
Druga część projektu, „Ifigenia:Reload”, skupia się na postaci kobiecej i jej moralnym dylemacie. Twórcy wykorzystali technologię wirtualnej rzeczywistości, by stworzyć przestrzeń wspólnego, kolektywnego przeżycia, w której widzowie mogą doświadczyć symbolicznej zamiany ról. Według informacji z komunikatu, zastosowane rozwiązania mają pogłębić odczucie konfliktu i konsekwencje wyborów bohaterki.
Takie zestawienie — klasyczny mit skonfrontowany z nowoczesnymi mediami — ma za zadanie uwypuklić ponadczasowość konfliktów i jednocześnie zaproponować nowe środki teatralnego oddziaływania. Teatr Centralny wskazuje, że elementy VR są integralną częścią inscenizacji i zostały włączone w sposób interdyscyplinarny.
Propozycje dla seniorów i młodej publiczności
W repertuarze na ten okres znalazły się także przedstawienia przygotowane specjalnie z myślą o różnych grupach wiekowych. Teatr Seniora wystawi „Kabaret Starszych Panów” — widowisko odwołujące się do dorobku Jeremiego Przybory i Jerzego Wasowskiego, łączące piosenkę z wątkami scenicznymi o subtelnym humorze i elegancji. To oferta, która ma trafić do widzów ceniących klasyczne formy estradowe i piosenkę literacką.
Dla rodzin z dziećmi w programie znajduje się znana inscenizacja „Brak sensu, Aniołek, Żyrafa i Stołek”. Jak informuje teatr, przedstawienie prowadzi młodych widzów przez przygodową opowieść o poszukiwaniu sensu, pełną niespodzianek, wzruszeń i elementów edukacyjnych typowych dla spektakli dla dzieci.
Bilety i praktyczne wskazówki
- Bilety można nabyć w kasie Centrum Kultury (CK) oraz przez sprzedaż online — Teatr Centralny przypomina o obu formach dystrybucji.
- Ze względu na interaktywny charakter projektu warto zapoznać się z informacjami o kolejności seansów i ewentualnych ograniczeniach technicznych na stronie teatru lub w kasie.
- Publiczność zainteresowana spektaklami dla seniorów i rodzinnymi powinna sprawdzić program i godziny pokazów przed przyjazdem, aby dopasować wizytę do możliwości uczestników.
Projekt neTTheatre w Teatrze Centralnym to przykład łączenia klasycznych motywów literackich z narzędziami współczesnej technologii. Jak informuje instytucja, celem jest stworzenie przestrzeni, w której mit i innowacja sceniczna spotykają się, dając różne klucze do interpretacji. Dla mieszkańców to okazja do zetknięcia się zarówno z eksperymentem scenicznym skierowanym do dorosłych, jak i z propozycjami dostosowanymi do seniorów oraz najmłodszych widzów.
Źródło: Centrum Kultury w Lublinie



